Културното значение на носителя на златен глобус „Рома“

Съдържание:

Културното значение на носителя на златен глобус „Рома“
Културното значение на носителя на златен глобус „Рома“

Видео: Културното значение на носителя на златен глобус „Рома“

Видео: Културното значение на носителя на златен глобус „Рома“
Видео: Джордж Клуни на церемонията на наградите Златен глобус 2024, Март
Anonim

Наистина е твърде лошо, че Холивудската асоциация за чуждестранна преса не позволява филмите, които не са на английски, да се считат за най-добрата снимка. Поне режисьорът Алфонсо Куарон и неговият филм за Netflix, Рома, спечелиха Златни глобуси за най-добър режисьор на филм и най-добър чуждоезичен филм на 76-та годишна церемония миналата неделя.

Всички знаем кой е Куарон, нали? Изключително успешният многократен режисьор с награда „Оскар“на „Гравитация и деца на мъже“, който само някога е засенчен от мега успешните си латино съвременници Гилермо дел Торо и Алехандро Гонзалес Инариту (тактично известен като „Тримата Амигос“в шоубизнеса). Но Рома е далеч от другите си комерсиални филми като Хари Потър или Големи очаквания и от добре приетата си фантастична тарифа, като Лабринт на Пан. Това е автобиографичен филм със собствените му преживявания и възпитание, заснет в черно и бяло, като по този начин се запознаваме с режисьора съвсем лично.

Въпреки че се провежда в Мексико, като роденият и израснал в Съединените щати латинка от доминикански произход, изпитах носталгия, тъй като части от филма ме върнаха в лятото, прекарано в Доминиканската република. Моите приятели от Latinx, които го видяха, се съгласиха с настроението. Но относителността му към някои от нас, които сме живели на юг от американската граница или посещавали семейство в Карибите, е само една от причините филмът да е важен. Това също е почит към жената, която го е отгледала - не майка му, а неговата рода по майчина линия - както и красиво изстрелян коментар за класова и етническа дискриминация и урок по политическа история. Той се занимава както с проблемите на всеки ден, поставени в автентично изображение на Мексико, и в допълнение, няма насилие с наркотици или картели! Ето четири причини, по които ние поставяме Рим.

Неговият портрет на класово разделение

Историята се развива над една година в началото на 70-те години в квартал на Мексико Сити и се концентрира около млада жена от произход Миктек на име Клео (Ялица Апарисиос в актьорския си дебют), която е гледачка на семейство от горен среден клас. Mixtec е третата най-голяма коренна група в Мексико и Рома разкрива дискриминацията спрямо нейния народ и се докосва до това как правителството открадна земята им. Чрез слугата Клео, която все още от време на време говори на родния си език на Mixtec, зрителите гледат битките в реалния живот, с които се сблъскват местните народи, които се смятат за граждани от втори клас (каквито са и афро-латиноарите, но това е различен филм). Тези отклонения често са фини. В една сцена се вижда, че Клео става прекалено уютна с едно от децата, тя е поръчана да донесе чай. Заглавието в The Independent казва, че е кратко: „Рома не е“t просто Оскар Претендент - това е изложение на кастовата система на Мексико “

За съжаление огромният клас се разделя по етнокултурни линии е разпространен в латиноамериканските страни (БЮРМ: Регионът като цяло също има най-голямата пропаст в неравенството в света).

Историческата му точност

Един от най-готините аспекти на филма е документалноподобният портрет на Мексико от 70-те години. Освен че илюстрира класическо общество, Рома ни позволява да изживеем музиката, културата и политиката на онова време. Те често се представят като фини детайли - плакати на Световната купа висят в спалните, докато плакати на управляващата партия и президент очертават улиците. Тогава има моменти, в които Клео пее заедно с популярни песни от този период, като например „No Tengo Dinero“на Хуан Габриел.

Филмът показва общество, което е нахранено от 40-годишното си управление на Институционалната революционна партия (ПРИ), което запази властта от 1929 г. чрез фалшиви избори, чрез изобразяването на клането в Корпус Кристи през юни 1971 г., по време на което поне 120 протестиращи студенти бяха заклани. След като през 1968 г. избухнаха студентски вълнения (подобно на САЩ, Франция и на други места), PRI започна т. Нар. Мръсна война в Мексико. С помощта на ЦРУ правителството на Мексико обучава паравоенни групи за изнасилване, убийство и грабеж на революционери в провинцията, далеч от обществеността и пресата, и проникване на студентски групи, за да накарат насилие по време на протести. В Рома Фермин, млад мъж, който Клео излиза, се занимава с бойни изкуства и се наблюдава, че тренира заедно с другите в потайни военизирани сили. Въпреки че е имало друго ужасно политическо насилие,като клането в Тлателолко през 1968 г., клането на Корпус Кристи наистина събуди повече хора към реалността на правителственото потисничество.

Неговите свързани сцени

Въпреки отразяването на трагичното събитие, две трети от ромите са пряма семейна драма, което го прави релаксиращ. Животът в Мексико Сити има автентичност, която предизвиква латинския опит. Сцените с дрехите за миене на ръцете Cleo навън са реалност, които днес имат латиноамериканците и са жив спомен за онези, които пътуват обратно в земите на родителите си. Като дете щях да придружа леля си, докато тя миеше дрехите си на покрива само с огромна кофа с вода и сапун за ръце. Пералните машини изглежда лесно достъпни, но мнозина в Латинска Америка не са толкова привилегировани.

Филмът е показан от гледна точка на Клео. Подобно на Клео, много имигранти идват в щатите като домашни работници. Те осъществяват връзки и намират работа за членове на семейството или хора от техните райони. Те изграждат нови общности в районите, в които мигрират. Но винаги има дилема за вътрешни хора, които са външни хора, за игра на бавачки и помощ на живо. Клео и майката, София, могат да се свържат като потиснати жени, но икономическото им неравенство и етнически различия са свързани с емоционалното отчуждение. Въпреки това, наетата помощ са тези, които отглеждат децата на ръка и Клео ги вижда като семейство. Безшумните рамки с участието на младите домашни работници с децата прожектират своите тесни връзки. Тъй като около 90 процента от филма е от паметта на Куарон, става ясно, че Клео представлява бава на реалния живот на Куарон,който беше там за него повече от собствената му майка. Това, разбира се, се случва в много случаи, но рядко се обсъжда.

Неговата зашеметяваща кинематография

Ромите са визуален празник. Разказването на Куарон се извършва чрез снимки, като всеки кадър е внимателно обмислен. Черно-белите изображения придават авторитетен усет на документираното минало, но вместо да е зърнест, той е свеж, почти живописен. Това е така, защото Cuarón снима в цифров цвят и след това добавя всичко в нюансите на сивото след това с най-новата софтуерна магия.

Можете да хванете Рома в Netflix.

Препоръчано: